jueves, 13 de agosto de 2015

El Museo de Cáceres.




En el verano del año 2013 visité este interesante Museo, situado en lo alto de la ciudadela de la antigua Cáceres. A través de él comprendí los orígenes romanos de esta ciudad, cuyo nombre latino era "Colonia Norba Caesarina". En la entrada del Museo impresiona una estatua original del dios o genio protector de la colonia, una estatua de más de 2 metros de alto, que recrea al genio andrógino fundador y protector de la colonia, representado de la manera habitual (con toga y portando el Cuerno de la Abundancia, signo de la prosperidad que se suponía que iba a traer a su ciudad).
Por su disposición se piensa que debió estar colocada en un lugar destacado dentro del Foro de la ciudad, conocido como el Foro de los Balbos, y que estaba ubicado junto a la actual Plaza mayor de Cáceres, donde se expone una copia del original:


El museo incluye en su interior uno de los aljibes árabes más notables de España:


o una placa que sirvió para tapar un nicho de época visigoda (se data hacia el siglo VI), en el que se aprecia un perfecto crismón:


También es llamativa esta placa, de la que se conservan varios trozos que permiten leer que estaba colocada en la entrada de la iglesia visigoda de Ibahernando. La placa indica el año de la fundación de esta iglesia por el obispo de Mérida: año 635:


Además, el museo cuenta con una amplia colección de inscripciones latinas relacionadas con la antigua Norba Caesarina, tanto funerarias como votivas, que próximamente comentaré en el blog ELEPIGRAFISTA.

martes, 14 de julio de 2015

Visita a la exposición "DIOSES, HÉROES Y ATLETAS en el Museo Arqueológico Regional de Madrid


El día 14 de julio de 2015 visité la exposición "DIOSES, HÉROES Y ATLETAS: la imagen del cuerpo en la Grecia antigua". Fui acompañado por mi amigo Moisés, restaurador y amante del arte en todas sus formas. El tema era muy interesante, pues el objetivo de la muestra era hacer ver cómo los griegos fueron la primera civilización que introdujo en el arte el desnudo humano masculino y femenino.
Las obras de arte más llamativas eran especialmente las esculturas, aunque en otras artes (como cerámica y otras artes menores) también aparecía el tema de la imagen del cuerpo humano desnudo.

Destacaba en la exposición la imagen de un "Kouros" que se identifica con el dios Apolo (se encontró en la región griega de Beocia, en el santuario de Apolo Ptoios), y que muestra todos los rasgos típicos de este tipo de imágenes: frontalidad y convencionalismos como la sonrisa arcaica, los ojos almendrados,  el peinado típico , el eje inguinal marcado o la disposición de los brazos casi pegados al cuerpo. Lástima que no se conserve entero, pues la escultura está rota a la altura de las rodillas, lo que nos priva de saber cómo estaban representados los pies. Es de tamaño natural y quizá la pieza más importante de la exposición:

  

Impresiona también este torso, copia romana de un original griego de época clásica:


En la exposición también había bastantes piezas de cerámica que mostraban muchos héroes desnudos, como ésta en la que aparece el héroe Teseo triunfando en su lucha contra el Minotauro y coronado por la diosa de la Victoria:

También había varias copias romanas de célebres esculturas griegas, como el Apolo Sauróctono de Praxíteles:

o el Diadumeno de Policleto:       



Por último, llamativas obras del periodo helenístico, como Afrodita preparándose para el baño o el gladiador en lucha, lleno de dinamismo:

  

O estas pequeñas imágenes de representación de lo feo (según la óptica griega), que muestran la imagen decrépita de un anciano y un enano de aspecto grotesco:


 La exposición mostraba un gráfico para recordar que el primer desnudo integral femenino de la historia del arte, que aparece mucho más tarde que el masculino, es la representación de la Afrodita de Cnido:
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En fin, un interesante paseo por las primeras representaciones del desnudo hechas con el idealismo que caracteriza el ate griego, pero que marcan de manera decisiva el modelo de cuerpo desnudo masculino o femenino que encontraremos en todos los movimientos artísticos que miran hacia el mundo clásico (Renacimiento, Neoclasicismo...).